Après avoir touché à divers créneaux de la photographie, mon principal intérêt s’est arrêté sur la photographie de danse. Depuis 2014, je me concentre sur ce créneau qui m’apporte toute la satisfaction lorsque j’ai la chance de rencontrer des danseurs et de créer des photos où l’esthétique prime avant tout.
Je suis un photographe autodidacte qui a été inspiré par quelques photographes en danse. Parmi ceux-ci il y a Lois Greenfield qui figure en tête de liste avec son travail en studio, Jordan Matter qui excelle en photo urbaine et HK Visuals qui produit de très bonnes vidéos sur ce sujet.
Mon autre centre d’intérêt photographique est la photo de spectacle qui débute aussi en 2014 et qui apporte ses satisfactions et ses frustrations car la 2e chance de capter un moment unique n’existe pas. Les éclairages, les mouvements des artistes, le peu de temps qui nous est alloué apportent des contraintes qui font que le pourcentage de photos réussies est souvent très faible.
Démarche artistique
J’ai donc choisi pour cette exposition 3 photos de danse et une photo d’un spectacle du conteur Fred Pellerin.
La perfection des mouvements en ballet m’impressionne à chaque fois que j’ai la chance de les photographier ou de les regarder. Les gestes des danseurs sont mesurés au millimètre près et leurs corps ont été modelés par de nombreuses années d’entraînement. Ces artistes sont aussi de grands athlètes et la photographie en noir et blanc se prête très bien à mettre en valeur ces gens de talent sans être distrait par la couleur des costumes ou des décors.
Fred Pellerin est un incontournable du monde du spectacle au Québec et je voulais immortaliser une de ses mimiques que l’on retrouve chez ce personnage haut en couleur.